El diploma se extiende a lo largo de dos años donde las temáticas se distribuyen de la manera siguiente

• Tecnología de audio Interfaces y secuenciadores MIDI y de audio. Audio digital. EQ y filtros, procesadores de dinámica, efectos de modulación, Vocoders y efectos especiales. La mezcla. Introducción a la masterización.
• Conexiones de audio y MIDI Configuración del estudio del proyecto. Producción con hardware. Edición y procesamiento de audio. Grabación de voces, instrumentos electrónicos y acústicos.
• Instrumentos electrónicos, diseño de sonido y síntesis La física del sonido. Introducción a sintetizadores, instrumentos virtuales, bibliotecas de muestras, samplers y cajas de ritmos. Procesamiento avanzado. Síntesis sustractiva y modelado analógico. Síntesis de modulación. Análisis espectral y sus aplicaciones. Diseño de sonido con muestreadores.
• Teoría de la música y producción Tempo, compases, estructuras, escalas. Los fundamentos de la melodía: bajos y leads. Cuantificación y humanización. Armonía y acordes. Composición y análisis musical: patrones, efectos, procesamiento y estructura del arreglo. Géneros musicales.
• Software. Certificación oficial de Ableton Live (101). Certificación oficial Apple Logic Pro 101. Native Instruments. Propellerhead Reason.
• Historia de la música Las tendencias musicales actuales. Artistas y bandas independientes y alternativos. Música de fin de siglo: la década de 2000. Música alternativa y electrónica de los años 90. Rock y pop en los 80. Pop español y rock Música de los años 70, 60, Jazz, world music, folk, clásica y experimental.
• Inglés. Vocabulario general y específico del entorno de la tecnología y la producción musical. Gramática, conversación y lectura. (profesores nativos en Inglés)
• Proyectos y Ejercicios Dos proyectos de producción individuales, Un proyecto guiado en clase, preproducción, grabación, arreglos, mezcla y masterización. Un proyecto en producción de música audiovisual.

• Tecnología de audio. Sistemas de audio en un estudio de grabación profesional. Electrónica. Mesas de mezcla. Micrófonos. Altavoces y sistemas de amplificación. Sistemas de grabación. Audio digital. Procesadores de hardware. Sistemas de sincronización y automatización.
• Técnicas de grabación de estudio. Archivos MIDI. Grabación de voces, guitarras y percusión. Grabación de banda: batería, bajo eléctrico, teclados, voces y guitarras. Edición, corrección de tiempo y ajuste. Mezcla con equipo analógico y mezcla digital utilizando software y controladores.
• Sonido y acústica. La física del sonido. La acústica de los espacios. Reverberación y eco
• Mastering digital El estudio de masterización Psicoacústica Procesamiento de señal: EQ y filtros, dinámica (compresión y limitación), expansión, procesadores multibanda. Reverb Dithering. Canales de distribucion. Distribución digital. Metadatos
• Análisis de producciones musicales. Historia y desarrollo de sistemas de grabación y amplificación. Un estudio de la música producida desde principios del siglo XX hasta los años 50. La evolución de las técnicas de grabación y producción desde los años 60 hasta el presente. Los productores, sellos discográficos y estudios más importantes.
• La industria de la música y el negocio. Derechos de autor, patentes de derechos de autor, Creative Commons, derechos de interpretación, productores / sellos fonográficos (multinacionales e independientes), contratos legales, distribución digital, monetización en las redes. La industria discográfica. Editores Música en línea y agregadores digitales. Producción ejecutiva y artística de la música. Conceptos de marketing: promoción y distribución. Promoción personal a través de blogs, redes sociales.
• Lenguaje y teoría de la música. Escalas (armónica menor, melódica menor y otras) y armonía (dominantes secundarias y el resto de acordes), escritura de canciones con intercambios modales.
• Inglés. Vocabulario general y específico del entorno de la tecnología y la producción musical. Gramática, conversación y lectura. (profesores nativos en Inglés). Preparación para la certificación IELTS necesaria para aquellos que quieran continuar sus estudios en Inglaterra.
• Software. Official Avid Protools 101, 110 y 201.

PROYECTOS FINALES Producción de una banda: Se trata de un proyecto en grupo (3 alumnos) para llevar a una banda musical una propuesta de producción. Incluye la grabación en el estudio y la promoción de la banda.
Auto-producción. Trabajo personal, desarrollado en el ámbito electrónico o virtual.

Las estaciones de trabajo de la escuela y los estudios están disponibles para que los estudiantes puedan practicar los conceptos aprendidos y completen este curso. Los espacios ofrecidos se asignan según los requisitos del trabajo y el desarrollo del curso.