Qué vas a aprender

Aprenderás los fundamentos de la elaboración de una imagen, a identificar los elementos formales y como trabajar con ellos a través de la organización del espacio.
Conocerás las distintas opciones en la organización del tiempo.
Aprenderás el funcionamiento del lenguaje fotográfico, para poder aplicarlo a las propias composiciones.
Conocerás la obra de una serie de fotógrafos muy diversos que servirán como punto de partida para estimular la propia creatividad.
Aprenderás cómo desarrollar un estilo propio a través de la originalidad.

Descripción del curso

El fotógrafo no sólo debe captar imágenes, sino tratar de transmitir los sentimientos que provocan en él. La fotografía es un lenguaje y, como tal, puede resultar muy útil aprender sus normas y principios que, una vez interiorizados, nos permitan construir un discurso propio convincente y original.

El objetivo del curso es conocer, entender y aprender a manejar los elementos que conforman la imagen con confianza, educar la percepción, desarrollar un sentido de la proporción y el equilibrio de fuerzas, de los efectos y de las diferencias sutiles. Ofrecer un compendio de principios que estimule al fotógrafo a adentrarse en un campo libre de clichés en el que experimentar.

Las clases teóricas abordarán cuestiones avanzadas aplicables a la elaboración de la imagen. Se estudiarán sus fundamentos (la composición, las reglas, el punto de vista, la perspectiva, la escala), sus elementos formales (el punto, la línea, la forma, el volumen, la textura, el dibujo, el tono y el color), la organización del espacio (el encuadre, el equilibrio y la apariencia del espacio), la organización del tiempo (el paso del tiempo, los momentos, el instante decisivo, las secuencias), sus aplicaciones a los distintos tipos de fotografía y cómo desarrollar un estilo propio a través de la originalidad. Todo este conjunto nos ayudará a descubrir, para después dominar, el lenguaje de la comunicación visual.

Además, se aportarán unos puntos de referencia estética para estimular la creación de nuevas ideas a partir de una serie de ejemplos de fotógrafos que han sacado todo el partido a los principios de la composición o a la ruptura de ellos.

Las clases prácticas, atendidas por dos profesores, permitirán trabajar sobre lo aprendido y aclarar las posibles dudas que puedan surgir en el momento de fotografiar.

Las salidas fotográficas comenzarán al amanecer y finalizarán después de la puesta de sol, por lo que se aprovecharán las mejores luces para la toma de fotografías. Esto, combinado con las localizaciones de costa más atractivas, os ofrecerá múltiples oportunidades de realizar imágenes de gran belleza.

Las fotografías realizadas durante el curo serán editadas el último día y se proyectará una selección, en la que todos podrán colaborar, que será comentada de forma participativa.

El curso se desarrolla en un ambiente distendido de colaboración y compañerismo, donde disfrutar compartiendo conocimientos y experiencias fotográficas.

A quien va dirigido

Este curso va dirigido tanto a fotógrafos aficionados como a profesionales, que quieran conocer el lenguaje fotográfico, y mejorar así sus composiciones.

Es necesario disponer de una cámara reflex, de un trípode y se requieren conocimientos del manejo de la cámara en modo manual.

CARACTERÍSTICAS DEL CURSO

Los profesores

Rosa Isabel Vázquez y José Antonio Fernández “Hoselito” son dos prestigiosos fotógrafos profesionales con titulación académica y una formación extensa en distintas disciplinas fotográficas, lo que garantiza el rigor y la calidad en los contenidos de sus cursos.

Sus imágenes han sido premiadas en numerosos certámenes internacionales (Pollux del International Gala Awards -Reino Unido-, Nature Best Photography –USA-, WIPI –USA-, International Color Awards –USA-, Glanzlichter –Alemania-, International Gala Awards –Reino Unido-, International Aperture Awards –Australia-, Narava -Eslovenia-, etc) y nacionales (Premios Nacionales de Fotografía Profesional: Lux plata en Paisaje y Naturaleza 2011, Lux bronce en Industrial 2011, Lux Oro, Lux Plata y Lux Bronce en Paisaje y Naturaleza 2010, Lux plata 2009 y Lux Broce 2006).Compatibilizan su ejercicio profesional y artístico con la enseñanza, por lo que los contenidos de sus temarios se actualizan constantemente y están orientados al mundo real.

Su amplia experiencia docente y su forma de trabajar en equipo, siempre dinámica y entusiasta, convierten la enseñanza en algo accesible y agradable para todos.

La teoría

Las clases teóricas se imparten de una manera amena y participativa, apoyadas por proyecciones que contienen gran cantidad de ejemplos, para ayudar a la comprensión de todos los contenidos.

Además, se facilitan apuntes para facilitar el seguimiento durante la clase y la posterior consulta de las materias explicadas.

Todos nuestros contenidos han sido desarrollados por nuestro equipo docente, son actualizados permanentemente y están contrastados con una completa y variada bibliografía.

La práctica

Las clases prácticas están tutorizadas en todo momento por los profesores.

Las salidas fotográficas se planean en las playas más espectaculares a las mejores horas de luz, con el fin de que tengas la oportunidad de realizar fotos de gran calidad.

Los profesores atenderán cualquier tipo de duda que surja durante las prácticas, ya sea de composición o relacionadas con otras materias, como la técnica.

El entorno

La costa asturiana ofrece un riquísimo mosaico de paisajes, donde el azul y el verde son sus principales protagonistas. Esta franja de paisaje abierto al mar, con grandes extensiones de prados y herbazales, conserva sectores de costa poco accesibles y de gran valor.

Playas de arenas blancas y doradas se alternan con calas rocosas de enorme belleza, encajadas bajo enormes acantilados que aguantan con firmeza los bravos días de mar erizada y acogen a las tranquilas jornadas de aguas esmeralda. Un paisaje que se transforma al son de las mareas y que da a sus playas mil perspectivas diferentes.

Disfrutaremos fotografiando la espectacularidad de una costa sorprendente, recibiendo la hospitalidad de una tierra amable, en una preciosa experiencia que no dejará a nadie indiferente.

Recomendaciones

Por las características de este taller, se recomienda llevar un equipo fotográfico lo más completo posible. Un cuerpo de cámara con focales que cubran desde el angular hasta el teleobjetivo sería lo ideal. El trípode será necesario en las fotografías crepusculares y es recomendable el uso de cable disparador. También pueden resultar de suma utilidad un filtro degradado neutro, un filtro de densidad neutra y un filtro polarizador.

No se debe olvidar incluir baterías de recambio, así como suficientes tarjetas de memoria o un disco duro portátil para poder descargarlas.

Se aconseja traer portátil, a quien disponga de él, para facilitar las tareas de edición de material.

Respecto a la indumentaria, conviene el uso de un calzado cerrado tipo bota de montaña y se debe venir preparado tanto para el calor como para el frío y la posible meteorología adversa. Un impermeable, un paraguas y una bolsa o funda para el equipo fotográfico nos permitirá trabajar en caso de lluvia. Unas botas de agua también pueden resultar de utilidad.

Otros detalles

Precio: 250 euros
Reserva (a descontar del precio): 80 euros
Se incluye un seguro para los participantes.
Se facilitan apuntes.
Se entrega diploma acreditativo.
El curso se desarrolla desde la tarde/noche del viernes hasta el domingo al mediodía.
Atención de dos profesores.
Grupo reducido, máximo 22 personas.
Alojamiento en hotel con encanto, en habitaciones dobles compartidas con baño, en régimen de pensión completa.
Con la colaboración de Viajes Mazamar, S.A.
Los desplazamientos se realizarán en los vehículos de los asistentes.
La reserva no es reembolsable en ningún caso, salvo por anulación del curso por parte de Imagenat.

PROGRAMA

Viernes

20:00 Recepción de los asistentes
20:20 Presentación del curso
21:15 Cena

Sábado

07:30 Salida fotográfica de amanecer
09:15 Desayuno
10:00 Proyecciones teóricas
14:00 Comida
16:45 Salida hasta el anochecer
21:00 Cena

Domingo

07:00 Salida fotográfica de amanecer
09:30 Desayuno
10:15 Proyecciones teóricas
12:00 Edición y visionado comentado de las fotografías de los alumnos
15:00 Comida
16:00 Despedida del encuentro

Los horarios son orientativos y se adaptarán a la época del año en que se realice cada edición, debido a las variaciones en las horas de luz.