• Duración: 4 meses. 32 horas lectivas -+ prácticas libres en estudio y laboratorios-.
• Tasas del curso: 900€, ó 4 cuotas de 250€. -matrícula: 100€.-
• Justificante académico: Certificado y Diploma en técnicas de Iluminación y Fotografía de Estudio.
• Requisitos de acceso: 2 fotos carné, fotocopia de DNI. Portfolio fotográfico personal. Entrevista fotográfica.

El curso de técnicas de iluminación está dirigido a ampliar los conocimientos de fotógrafos autores y/o profesionales.
Sesiones donde solventar los planteamientos más habituales y demandados del universo fotográfico comercial y creativo: moda, publicidad, retrato, reportajes, naturalezas muertas, iluminación y esquemas, fotografía creativa y de autor, etc.

1. La Iluminación profesional. El estudio. Fotometría. Termo colorimetría. Conceptos, Sensitometría.
2. Práctica foto sensitométrica con Luz continua. Cuarzo halógeno. Incidencia y reflectancia. Esquema High key.
3. El flash de cámara y estudio. Aplicaciones prácticas, Colorimetría. exposición. Modelos.
4. Práctica foto sensitométrica de flash. 5500ºK. Diapo color 100 ISO. E-6. Bodegón en clave alta.
5. El retrato comercial. Ópticas. Fondos. Composición. Gestión. Fotometría. Formatos.
6. Práctica de retrato comercial. Esquema de iluminación. El retrato de estudio. El posado y la estética.
7. El reportaje. La Fotografía en exteriores. Luz. Fotometría. el fotoperiodismo. Disciplinas. Agencias.
8. Práctica de sesión fotográfica en exteriores. Serie fotográfica temática. Fotometría. Iluminación ambiental.
9. La Fotografía de cristales y transparencias. Bodegones actuales. Fondos. Esquema de iluminación.
10. Practica técnica de iluminación de cristales. Fotografía publicitaria. Iluminación principal de fondo.
11. La Fotografía de Interiorismo. Reportajes con flash y luz ambiente. Ópticas. Filtros. Pincel lumínico.
12. Práctica de reportaje de arquitectura interior. Luz mixta. Colorimetría. filtros conversores wratten 85.
13. El Retrato de autor. Licencias creativas. Esquemas de iluminación directos. Cuarzo Halógeno. B/n.
14. Práctica de retrato de autor en B/N. luz continua lente fresnel de 3.400ºK. Iluminación de alto contraste.
15. Fotografía de metales. Bodegón técnico y comercial. Control definido de reflexiones. Fotometría.
16. Práctica técnica de iluminación de metales y superficies suaves. Fotografía publicitaria. Diapo Color.
17. El reportaje documental. Exteriores. Viajes. Prensa. Naturaleza. Filtros. Fotometría. Equipo ligero.
18. Práctica de reportaje fotográfico en exteriores. Iluminación. Flash. Luz natural. El instante. Movimientos
19. La fotografía de autor. Imágenes alternativas. infrarrojos, ultravioletas, combustión. Proyecciones.
20. Práctica de Proyección de imágenes sobre el cuerpo. Moda y Retrato creativo. Color. Bajas luces.
21. El sistema de zonas. La cámara, el negativo y la copia. La Cámara técnica. El estándar superior.
22. Práctica de aplicación del sistema de zonas. Fotometría spot zonal. Control del detalle de la escena.
23. La Técnica del barro. fotografía de autor. Esquemas de iluminación. Retratos étnicos. Low key.
24. Práctica de técnica del barro. Retrato creativo en blanco y negro. Cuarzo halógeno. Fotometría incidente.
25. la Fotografía publicitaria. Iluminación. Esquemas. El bodegón. El color. La agencia. La idea. Bocetos
26. Práctica de fotografía publicitaria. Escena comercial compleja. Corrección de reflectancias. Color. Flash.
27. Fotografía de moda y glamour. El book. Esquemas. Agencias. Modelos. Editoriales. Estilismo.
28. Práctica de sesión de moda y glamour. Iluminación con flash y gran caja de luz. Plano general.
29. El desnudo creativo. Fotografía artística en B/N. esquemas de iluminación. Luz continua 3500ºK.
30. Práctica de desnudo en B/N. Iluminación de alto contraste. Efecto de humo. Secciones. Filtros correctores.
31. Sesión de visionado de imágenes fotográficas y evaluación. Orientación individual. Aspectos técnicos.
32. Orientación profesional. El portafolio del fotógrafo. Direcciones y contactos de interés. Entrega de diplomas.