1.- TEORÍA MOTION GRAPHICS

El diseño y el audiovisual: Las funciones del diseño en el audiovisual
El sistema comunicativo: La forma y el discurso semánticos y estéticos
El espacio: la estructura del espacio
El tiempo: el sonido, el movimiento
La imagen: El color y la luz, la forma gráfica, la imagen grabada, la imagen sintética
Proceso creativo: La creatividad, la prepropducción, la producción, infografía
Publicidad: El proceso creativo, efectos
Telévisión: Identidad, imagen de marca, programas, promoción, informativos
Créditos cinematográficos: historia, función
Interactividad: internet, web

2.- APPLE MOTION 5

Creación de una composición
Crear una animación de comportamientos
Animar con Keyframes
Crear contenido con generadores, formas y golpes de pintura
Crear efectos de texto
Trabajar con emisores de partículas y replicadores
Usar audio
Cambios de velocidad y flujo óptico
Estabilizado, tracking y keying
Publicación de plantillas inteligentes para Final Cut Pro X
Publicación de widgets
Construir una escena en 3D
Animar cámaras y uso avanzado de características 3D
Tipografía cinética en Motion
Uso avanzado de partículas
Uso avanzado de replicadores
Uso avanzado de formas pinceles y máscaras
Uso avanzado de cámara Rigging
Publicación de textos en Final cut x

3.- ADOBE AFTER EFFECTS CS 6

Conceptos: profundidad de color, formatos, tamaño, Frame Rate, P.A.R, compresión, ellección de códecs
After Effects, aspectos fundamentales: interface, ajustes de proyecto, ventanas, importación y manejo de archivos, propiedades de transformación, uso y realción. Anidado o precomposición
Interpolación y curvas: tipos, conversión y asistentes de keyframes, edición de curvas
Máscaras y capas de forma: creación y edición de máscaras, efecstos Stroke y Fill, capas de forma
Texto: capas de texto, paneles caracter y paragraph, animadores de texto, selectores
Canal Alpha, Chroma Key, Track Matte
Parentales: funadmentos, aplicación, técnicas de animación
Estabilizado: panel de track, warp stabilizer, rolling shutter
Track: Trackeo de perspectiva, los objetos nulos, camera 3D, mocha
Automatización: introducción a las experesiones, PicWhip, Uni, bidi y tridi, modificadores...
Scrips: instalación, panel UI, Magnum, BG Renderer, LipSync
3d: clasic 3D-Ray Traces, luces, camaras, enviroments
Render: la render Queue, ajustes de render, ajustes de salida

4.- CINEMA 4 D

Introducción y flujos de trabajo
Conociendo Cinema 4D: interfaz
Modelado básico: primitivos y spline, herramientas de seleccion y deformadores de objetos
Texturizado: creación de un materila o textura, aplicacion de materilaes para texturización de objetos
Iluminación:Luces, tipos de luces, manipulación de escenas
Uso de partículas
Sombras
Cámaras:aplicación de cámaras a objetos, manejo de enfoques y desenfoques
Render

5.- WORKSHOP PROCESO CREATIVO

Aplicación práctica de los conocimientos adquiridos en los diferentes softwares a la realización de proyectos concretos.
El proceso creativo en la realización de Motion Graphics
Elección de herramientas y flujos de trabajo
Búsqueda de material
Elaboración de unos títulos de crédito
Elaboración de una cabecera de programa
Elaboración de una identidad corporativa de televisión
Elaboración de un spot