Primera parte: Etnomusicología, hacia el diálogo intercultural

Módulo I. Antecedentes
1. ¿Popular, folklórica, tradicional, tribal, aborigen, primitiva?: taxonomías
2. Una mirada hacia atrás: prehistoria de la disciplina
3. Un franciscano entre los ancianos aztecas: Bernardino de Sahagún
4. Iluminismo y curiosidad intercultural
5. Observador y alumno: Guillamue Villoteau y la música egipcia
6. Otras culturas en la historia de la música
7. El (des)interés de los románticos

Módulo II. Constitución de la disciplina
1. Circunstancias de un alumbramiento
2. Nace el fonógrafo
3. John Ellis y el relativismo cultural

Módulo III. Escuela de Berlín
1. Primeros pasos de la Vergleichende Musikwissenschaft
2. Archivos para la memoria sonora
3. Guido Adler y la organización de los estudios musicológicos
4. Entre evolucionismo y difusionismo
5. George Montandón y la teoría de los Kulturkreise
6. Fractura entre musicología comparada y folklore musical
7. Valoración de la Escuela de Berlín

Módulo IV. Particularismo histórico y fusión de corrientes
1. Franz Boas y la antropología cultural
2. Hacia una integración de enfoques
3. Generaciones de estudiosos
4. Aportaciones de Georg Herzog

Módulo V. Algunos estudios en Europa
1. El folklore musical en Europa oriental
2. Béla Bartók
3. Constantin Brailoü
4. Algunas aportaciones en Europa occidental

Módulo VI. Entre la organología y el análisis melódico: algunas taxonomíasuniversales
1. Andrè Schaeffner: etno-organología y hecho social total
2. Otras aportaciones etno-organológicas
3. Miecyslaw Kolinsky: clasificación universal de los tipos melódicos

Módulo VII. Implicaciones de un cambio terminológico
1. Jaap Kunst y un nuevo nombre para la disciplina
2. Definiciones y revisión del objeto de estudio

Módulo VIII. Antropología de la música
1. Alan Merriam
2. Concepto de música en la cultura
3. Diferencia entre usos y funciones
4. Sinestesia y modalidades intersensoriales
5. Comportamiento físico
6. Comportamiento verbal
7. Comportamiento social
8. Aprendizaje
9. Proceso compositivo
10. El estudio del texto de los cantos
11. La música como comportamiento simbólico
12. Otros temas de The Anthropology of Music

Módulo IX. Los años setenta
1. Circulación de la etnomusicología en los Estados Unidos
2. Hugo Zemp y las etnoteorías
3. How musical is Blacking?
4. Biología del humano hacer musical
5. Mantle Hood y la bi-musicalidad
6. The Ethnomusicologist
7. Consejos a los futuros etnomusicólogos
8. Simha Arom y los pigmeos con sintetizador
9. Simha Arom vs John Blacking
10. Charles Seeger nvs Georg Herzog

Módulo X. Estructuralismo y música
1. Influencias de Durkheim y Lévy-Strauss
2. Sintagma y paradigma en el análisis musical: Nicolás Ruwet
3. Representación gráfica de la estructura musical
4. El estudio de la improvisación

Módulo XI. Cantometrics, performance y semiología
1. Integración de modelos: Alan Lomax y el cantometrics
2. Estudios sobre la performance
3. Enfoque semiológico

Módulo XII. Símbolo y vivencia
1. Clifford Geerz y la descripción densa
2. Concepto simbolista de cultura
3. Aplicaciones etnomusicológicas efectuadas por Feld
4. Siempre hubo símbolos
5. Significado y contexto: un ejemplo reciente
6. El "cuarto paradigma" de Jeff Titon
7. Aplicación de la hermeneútica fenomenológica
8. El círculo hermeneútico
9. El regreso a la música y al campo
10. Etnomusicología reflexiva
11. Ruptura de barreras

Módulo XIII. Crisis de la representación
1. El ejemplo de